Érase una vez en... Hollywood, de Quentin Tarantino, es una carta de amor al cine, a Los Ángeles de finales de los 60, y también un homenaje a un Hollywood que ya no existe. Pero ojo, no es una peli fácil: tiene su propio ritmo, se toma su tiempo, y va cocinando a fuego lento hasta que estalla (literalmente) al final.
Sigue a Rick Dalton (Leonardo DiCaprio), un actor de westerns venido a menos, y a su doble de acción y mejor amigo, Cliff Booth (Brad Pitt), mientras intentan mantenerse a flote en una industria que está cambiando. En paralelo, vemos a Sharon Tate (Margot Robbie), la joven actriz que vive en la casa de al lado… y con eso ya sabes hacia dónde apunta la historia (aunque Tarantino le da una vuelta).
A nivel técnico es una pasada: la ambientación de la época es impecable, los diálogos son marca Tarantino (afilados y absurdos a la vez), y la dupla DiCaprio-Pitt funciona de lujo. Brad Pitt, en particular, se roba muchas escenas con esa actitud de "me da todo igual", y DiCaprio se luce mostrando la inseguridad de un actor que ya no brilla como antes.
Es una película sobre el paso del tiempo, el miedo al olvido, la nostalgia, y también sobre la amistad masculina. Y aunque parece que “no pasa nada” durante buena parte del metraje… sí que está pasando. Está construyendo un mundo, un ambiente, un estado mental.
¿Qué tiene de especial?
El giro final, sin duda. Tarantino reescribe la historia como ya hizo en Malditos Bastardos, y lo hace de una forma brutal y catártica. También destaca lo mucho que transmite sin necesidad de explicarlo todo: a veces con miradas, a veces con silencios, a veces con una canción bien puesta.
Además, es una película muy cinéfila. Está llena de referencias, detalles, guiños y homenajes a una época dorada del cine, así que los que aman el séptimo arte la disfrutan todavía más.
¿Lo malo?
Su ritmo lento puede espantar a más de uno. Hay muchas escenas que parecen no ir a ninguna parte, y si no conectas con los personajes, puede resultarte vacía. También tiene esa arrogancia típica de Tarantino: hace la peli que él quiere, al ritmo que quiere, sin preocuparse demasiado por si todo el mundo la entiende o no.
¿Fácil de ver?
No especialmente. No es una peli para poner mientras cenas. Requiere paciencia y atención. Pero si te dejas llevar, recompensa.
¿Recomendada?
Sí, pero con matices. Si te gusta Tarantino, el cine de los 60 y los personajes raros con fondo, te va a encantar. Si buscas una historia directa o llena de acción desde el principio, puede que no sea lo tuyo. Pero para muchos, es una joya nostálgica con un final que no se olvida.
Imágenes
Curiosidades
El personaje Flowerchild (Maya Hawke), quien se muestra reticente a llevar a cabo los asesinatos y huye del lugar en el Ford Galaxie de 1959, está basado en Linda Kasabian, quien se convirtió en testigo de cargo en el juicio por asesinato de Tex Watson, Patricia Krenwinkel y Susan Atkins. En la vida real, Tex Watson le ordenó a Kasabian que esperara en el coche, durante el cual escuchó los asesinatos dentro de la residencia Tate y presenció el asesinato de Wojciech Frykowski fuera de la casa. Kasabian afirmó que quería irse en coche, pero estaba demasiado asustada.
Algo muy poco común en una película de Quentin Tarantino , algunas escenas contenían improvisación, sobre todo cuando Rick Dalton olvida sus diálogos durante el rodaje de "Lancer" y después despotrica en privado en su tráiler. A Leonardo DiCaprio le costó mucho interpretar la escena como Dalton, en lugar de como él mismo lo haría, sobre todo porque se supone que Dalton es un actor con un registro limitado. DiCaprio sugirió que Dalton olvidara sus diálogos a mitad de la escena, irónicamente, para ayudarle a mantenerse en el personaje. La escena posterior del tráiler también fue improvisada, sin guion.
Cuando Sharon asiste a una proyección de su película La mansión de los siete placeres (1968) , los realizadores decidieron usar la película original en lugar de recrear las escenas con Robbie. La verdadera Sharon Tate aparece brevemente en pantalla.
En una medida cinematográfica sin precedentes, un tramo de la autopista Hollywood de Los Ángeles (US-101) se cerró por completo de 12 p. m. a 2 p. m. para una secuencia llena de coches de época. No se utilizaron efectos visuales para crear esta secuencia.
China denegó el certificado de estreno de la película en el país, insinuando claramente que el problema residía en la forma en que la película retrataba a Bruce Lee y que una edición que eliminara el material relacionado con Lee obtendría la aprobación. Quentin Tarantino respondió declarando públicamente que no editaría nada de la película para asegurar su estreno en China.
El Cadillac color crema que conduce Brad Pitt pertenece a Michael Madsen . También apareció en Reservoir Dogs (1992), conducido por Madsen. Pitt y Madsen también aparecieron en Thelma y Louise (1991) como los amantes de los personajes principales.
Citas
Bruce Lee : Eres el bocazas, y me encantaría callártelo, sobre todo delante de todos mis amigos. Pero mis manos están registradas como armas letales. Eso significa que si nos peleamos, ¿te mato accidentalmente? Voy a la cárcel.
Cliff Booth : Si alguien mata accidentalmente a alguien en una pelea, va a la cárcel. Se llama homicidio involuntario. Creo que toda esa porquería de armas letales es solo una excusa para que ustedes, los bailarines, nunca tengan que meterse en una pelea de verdad.
Rick Dalton : Está bien, hace demasiado calor. ¿Podemos hacer algo con ese calor?
Entrenador de lanzallamas : Rick, es un lanzallamas.
Rick Dalton : Mi amigo y su perro mataron a dos de ellos y, vaya, yo quemé al último.
Jay Sebring : ¿Incendiado?
Rick Dalton : Sí, le quemé el culo hasta dejarlo crujiente.
